Brend eNVy room ekskluzivno za Vogue Adria otvorio je vrata svog ateljea prije velike revije u MSU

Modni dvojac eNVy room 11. će rujna u zagrebačkom Muzeju suvremene umjetnosti predstaviti kolekciju za sezonu jesen/zima 2025. Ususret velikoj modnoj reviji pridružili smo se Nikici Ivančeviću i Vjeki Franetoviću u njihovom ateljeu kako bismo pratili završne pripreme.

Kada je prošle godine u svibnju modni dvojac eNVy room proslavio dva desetljeća stvaranja u impozantnom prostoru Rimac Campusa, simbioza scenografije, mode i atmosfere rasplamsala se u nezaboravnu čaroliju. Gromoglasni aplauz praćen oduševljenim povicima odzvanjao je sirovim betonskim zidovima prateći ritmične korake modela u defileu i naklon dizajnera koji su, u pratnji svog radničkog tima, izašli na pistu pozdraviti publiku. Ozračje je bilo gotovo ekstatično, kao da su se sve emocije podrške i odobravanja i sva prijateljstva koja su stala u tih dvadeset godina akumulirala u jednom beskrajnom pljesku koji je okupljene nosio na valu zaraznog optimizma.

Iste uspomene čuvam s njihove slavljeničke modne revije i retrospektivne izložbe u Muzeju za umjetnost i obrt, gdje su Nikica Ivančević i Vjeko Franetović obilježili 15. godišnjicu brenda, ali i s brojnih drugih prezentacija koje su nosile pečat spektakla – modna priča prožeta glamurom i elegancijom skladno se ispreplitala s pedantno osmišljenom scenografijom, a sve to uvijek je pratila i nenadmašna atmosfera. Njihove su revije stoga uvijek bile više od puke prezentacije odjeće – bile su doživljaj u kojem moda izlazi izvan svojih okvira i postaje događaj koji okuplja, inspirira i emotivno angažira publiku te ju navodi da se zapita: Čime će nas idući put iznenaditi?

Kada je modni tandem najavio da 11. rujna u zagrebačkom Muzeju suvremene umjetnosti priprema veliku reviju na kojoj će predstaviti svoju kolekciju za sezonu jesen/zima 2025., uz posebnu izložbu eNVision nastalu u suradnji s Tekstilno-tehnološkim fakultetom i mladim dizajnerskim talentima, prva asocijacija koja mi se uplela u misli bila je ona o spektaklu. Kako bismo doznali čime ovog puta planiraju oduševiti publiku, posjetili smo eNVy room u njihovom zagrebačkom ateljeu u vrijeme fittinga i posljednjih priprema.

Revija je posebna jer se odvija u black box prostoru MSU-a – potpuno crnom okruženju koje postaje neutralna, ali istovremeno vrlo intenzivna pozornica za kolekciju, započinju svoju priču dizajneri. U takvom prostoru odjeća preuzima glavnu riječ: dekonstruirani blejzeri i bomber siluete, ali i arhitektonske haljine, dobivaju maksimalnu snagu jer ništa ne odvlači pažnju od odjeće. Takva atmosfera je intimna, ali i vrlo snažna. To nam je bio cilj – da kolekcija govori sama za sebe, objašnjavaju Nikica i Vjeko čija kolekcija za jesen/zimu 2025 broji 30 komada, a polazišna točka joj je tailoring koji već dugi niz sezona čini dio njihovih modnih priča postavljajući strogost i preciznost kroja u kontrast s fluidnijim i ženstvenijim siluetama. 

Klasičan sako dekonstruirali smo i spojili s elementima bomber jakne i retro trenirke, nekad čak i prevedenima u transparentnu organzu i floralne dezene. Time smo disciplinu kroja uveli u dijalog s urbanom estetikom i sportskim kodovima. No, istodobno smo vratili fokus na haljinu – ovaj put arhitektonsku, skulpturalnu i senzualnu, s prorezima, transparentnim slojevima i bogatim volumenima. Upravo u prostoru MSU-a ta dva svijeta – stroga konstrukcija i fluidna ženstvenost – ulaze u ravnopravan dijalog i pretvaraju se u vizualnu instalaciju, govore dizajneri kojima je osnovna nit vodilja u kreiranju kolekcije bila istražiti kontraste – kako disciplinu kroja i stroge konstrukcije staviti u dijalog s fluidnošću i senzualnošću haljine.

Upravo će haljina, koja se tijekom posljednja dva desetljeća ucrtala u DNA brenda kao jedan od osnovnih elemenata njihovog dizajnerskog rukopisa, biti u centru pozornosti. Dizajneri čiji je rad poznat po tome što slavi ženstvenost u svim njenim oblicima, od nježne i zavodljive do odvažne, nepokolebljive i snažne, i ovoga su puta svoju inspiraciju pronašli u ideji žene i svim njezinim, tek naoko, suprotstavljenim stranama. Osim tehničkog izazova spajanja strogoće i fluidnosti, vodila nas je i želja da se ponovno snažno okrenemo ženstvenosti. Inspirirala nas je ideja žene kojoj moda može biti i oklop i igra – s jedne strane snažna, strukturirana, gotovo arhitektonska, a s druge lepršava, prozirna i senzualna. Kolekcija je zamišljena kao vizualni razgovor tih suprotnosti, jer vjerujemo da upravo u toj napetosti leži energija suvremene mode.

Marko Dukic/Mavoar Projects

Ovakva fuzija kontrasta zvuči uzbudljivo, ali i tehnički zahtjevno, no eNVy room se oduvijek sjajno nosio s izazovima uvijek tražeći nove načine da svoje ideje pretvori u djelo. Iz sezone u sezonu kreirao je neobične hibridne kreacije, istraživao nove siluete i vješto spajao “nespojivo” suprotstavljajući otkriveno i skriveno, glamurozno i ležerno, ženstveno i maskulino, lepršavo i strukturirano. I u pripremama za ovu kolekciju odvažno su se upustili u novo i dosad neistraženo.

Da, posegnuli smo za materijalima i pristupima koje do sada nismo koristili na ovakav način. Transparentnu crep organzu – koja je sama po sebi vrlo delikatan materijal – odlučili smo primijeniti na komadima koji nose sportske i utilitarne kodove, poput bomber jakni ili retro trenirki. Time smo stvorili paradoks: materijal koji je inače rezerviran za nježne, lepršave komade sada oblikuje stroge i funkcionalne siluete, objašnjavaju Nikica i Vjeko te dodaju: Poigrali smo se i s floralnim dezenima u kontekstu tailoringa, što je nova vrsta kontrasta u našem radu. I sama tehnika dekonstrukcije, gdje klasičan sako dobiva sportske gumirane završetke za nas je bila inovacija jer nismo dosad tako direktno spajali street i couture kodove. Ukratko, pokušali smo pomaknuti granice materijala i tehnika koje su nam bliske, ali na način da izgledaju svježe, objasnili su dizajneri kojima je spajanje suprotnosti u harmonične cjeline odavno dio etosa brenda, a kontraste vješto isprepliću i u svojim suradnjama.

Jedna od posljednjih kolekcija u koju su utkali svoj pečat ujedinila je dvije tek na prvi pogled daleke domene. Capsule kolekcija s brendovima Omoda & Jaecoo nastala je kao most između dvije naizgled udaljene discipline – automobila i mode – koje zapravo dijele jezik dizajna. Inspirirali smo se idejom da je automobil krojen poput odijela: svaka linija, proporcija i detalj osmišljeni su da pruže funkciju, ali i emociju. Izazov je bio pronaći ravnotežu – da odjeća ne postane samo promo proizvod, nego da zadrži identitet i kvalitetu koju inače vežemo uz eNVy room. 

Marko Dukic/Mavoar Projects

Imajući na umu sve suradnje kao i intenzivne pripreme kolekcije i revije, pitam ih kako su izgledali dani u ateljeu posljednjih mjeseci? Naš atelje tijekom priprema za reviju funkcionira poput malog kreativnog laboratorija i u njemu nije bilo “običnog dana” – svaki je bio ispunjen do vrha, govore mi. Ujutro bismo krenuli s dogovorima i rasporedom, a onda redom slijede fittinzi s modelima, pa i s uzvanicima, poznatim licima i prijateljima brenda. U međuvremenu se šivaju završni detalji, isprobavaju kombinacije, pakiraju stvari za backstage, a tim paralelno radi na pozivnicama, goodie bagovima i videima za društvene mreže. U jednom trenutku svi smo krojači, u drugom organizatori eventa, a u trećem kreativci za Instagram. Intenzivno je, ali baš u tom kaosu leži čar revije, objašnjava dvojac tijekom jednog od fittinga na kojem kreacije na modelima već stoje kao salivene. 

Revijalnu prezentaciju u zagrebačkom muzeju eNVy room će zaokružiti i posebnom izložbom eNVision koja je na poseban način povezala bogatu arhivu brenda i vizije mladih dizajnerskih nada. Deset studenata Tekstilno-tehnološkog fakulteta, uz mentorsku podršku profesorice Jasminke Končić, dizajniralo je deset lookova inspiriranih bridal kreacijama iz eNVy room opusa. Haljine koje su obilježile stvaralaštvo brenda i postale sinonim za njegovu estetiku postale su poligon za neke nove priče, a rezultat je kolekcija radova koja ne imitira, već reinterpretira – stavljajući nasljeđe u dijalog s budućnošću.

Ideja eNVision izložbe bila je otvoriti naš arhiv bridal kolekcija i dopustiti studentima da ga reinterpretiraju na svoj način, bez mentoriranja ili ograničenja. To je za nas bilo fascinantno jer smo vidjeli vlastite kodove i motive – korzete, volumene, simboliku vjenčanice – preoblikovane kroz potpuno novi vokabular. Ali još važnije od toga je što mladi dizajneri dobivaju priliku da svoj rad pokažu široj publici i medijima, u kontekstu koji im inače nije lako dostupan. Smatramo da modna scena može opstati i razvijati se samo ako se otvaraju vrata novoj generaciji i ako se njihovi glasovi čuju. eNVision je upravo to – platforma koja povezuje iskustvo i budućnost.

Marko Dukic/Mavoar Projects

Znajući kako izgledaju eNVy room revije, poprilično sam sigurna da eNVision izložba neće biti jedino iznenađenje koje su nam pripremili. Nisam uspjela suspregnuti svoju znatiželju pokušavajući doznati spremaju li publici još pokoje uzbuđenje, no Nikica i Vjeko odlučili su ostati tajanstveni. Možda i bolje, pomislila sam zadovoljna što svoje uzbuđenje mogu sačuvati posve netaknutim. Nama je važno da publika osjeti onaj poseban trenutak kad se sve spoji – prostor, glazba, moda – i vjerujemo da će to biti jedno od onih iskustava koje se pamti, govore mi. Sve što nam preostaje je pričekati – i prepustiti se spektaklu.