Modni trenuci Caseyja Cadwalladera koji su obilježili njegovu eru u Mugleru
Tara Đukić
27 ožujka, 2025
Tara Đukić
27 ožujka, 2025
U modi kao i u životu, obično kad pomislite da više nema što da se desi – desi se. Tako je i s još jednom, po-tko-zna-kojom-po-redu vijesti o promjeni kreativnog direktora na čelu luksuznog brenda: Casey Cadwallader napušta Mugler. U nekim drugim okolnostima, možda bih ostala prilično ravnodušna, ali Casey je netko čiji sam svaki modni show (da, nisu to bile obične revije) pratila s posebnom pažnjom i od koga sam prije samo dvije godine, iz prve ruke, imala priliku čuti sve o opsesiji virtuoznim umom Thierryja Muglera, futurističkom & provokativnom estetikom, te ljubavi prema fantastičnim superherojima. Nitko ne može osporiti činjenicu da je Casey učinio Mugler ponovo aktualnim, naročito među novom generacijom, a da je pri tome njegovao sve preko potrebne vrijednosti u industriji: od inkluzivnosti do rodne fluidnosti i body positivityja. Lekciju koju bi neki drugi kreativni direktori mogli poslušati jest i ta o očuvanju kodova kuće. Dok se povlači s mjesta kreativnog direktora, na tu poziciju dolazi Miguel Castro Freitas, a mi se osvrćemo na ključne trenutke koji su obilježili Cadwalladerovih sedam godina u Mugleru.
Thierry je bio poznat po nekim od najavangardnijih revija visoke mode (sjetimo se samo Les Chimères iz 1997.), a Casey je ovaj koncept stavio u suvremenu prizmu, pretvarajući pistu u pozornicu za zadivljujuće i teatralne multimedijalne performanse. Revija za jesen-zimu 2022. podsjetila nas je da je neustrašiva žena kojoj ništa ne stoji na putu, muza brenda, a jedna od njih bila je i Nataša Vojnović. Međutim, Muglerove revije bile su mnogo više od vizualnog spektakla – dosljedno su pomicale granice inkluzivnosti u modi, uključujući trans modele i boreći se protiv rasizma i ageizma. Thierry Mugler bio je prvi dizajner koji je njujoršku downtown scenu tretirao ravnopravno s celebrity miljeom, pozivajući Dianu Ross i Naomi Campbell da zajedno s trans modelima poput Teri Toye i Connie Fleming sudjeluju u modnim prezentacijama. Casey je samo nastavio tu viziju, surađujući s imenima nove generacije kao što su Arca, Hunter Schafer, Dominique Jackson, Alex Consani i Colin Jones.
Zašto je casting bio tako važan segment revija? Zato što je Mugler pod Caseyevom palicom bio oličenje body-conestetike s modernim, atletskim prizvukom. Ne možemo zaboraviti oštre korsete s dvostrukim vezivanjem, traperice s izrezima (toliko puta kopirane), obilje denima, likre i kože – sve su to nosile Beyoncé, Dua Lipa, Megan Thee Stallioni mnoge druge zvijezde. „Naš jeans je izuzetno kompliciran, nema bočnih šavova, sve se uvija, veoma ga je teško napraviti. Imamo jaknu koja se reže tjedan dana i sastavlja dva tjedna uz rad dvoje ljudi“, rekao je Casey na pitanje kako gleda na bezbroj pokušaja drugih brendova da repliciraju njegove kreacije. Body i catsuit postali su ikonični komadi za Mugler boginju, ženu koja odjeću doživljava kao svoju drugu kožu. Ovaj stilski pravac nadahnut je arhivom brenda: Casey je birao Thierryjeve skulpturalne kreacije iz devedesetih i reinterpretirao ih na suvremen način. Čak i samoj body-con estetici pristupa u njezinoj suštini, a ne kroz percepciju: nekada se povezivala s izmišljenim idealima ljepote, a danas sa slavljenjem vlastitog tijela. „Morao sam pokušati redefinirati što seks znači danas. Thierry je bio eksplicitniji od mog senzibiliteta“, kaže on.
Courtesy of Mugler
Ako sagledamo neke od najboljih dizajnera posljednja četiri desetljeća, jedna stvar koju imaju zajedničku jest da je svatko od njih ponovno osmislio nove proporcije donjeg dijela tijela. Alexander McQueen je to učinio s bumster siluetom hlača s kojom je počeo eksperimentirati početkom ’90-ih. Tijekom svog mandata u Balenciagi početkom 2000-ih, Nicolas Ghesquière je primijenio sličan pristup s ispranim kariranim hlačama. Danas su to Cadwalladerove traperice sa spiralnim izrezima, koje su promijenile kolektivni pogled na jeans, vraćajući struk na prirodnu poziciju iznad pupka. Famozni model sastavljen je od više komada tkanine, s krivuljama i linijama u skladu s geometrijom tijela. Ideja je bila da imate komad za svaki dan, u kojem ćete uživati svu slobodu pokreta, a osjećati se moćno, kao da ste sišli s Muglerove piste.
Beyoncé se godinama unazad oslanja na Muglerove kreacije kako bi otkrila svoj tajni alter-ego: od albuma I Am… Sasha Fierce do Renaissance turneje, kada je nastupila u famoznom bumblebee kostimu. Bio je to izgled koji je učvrstio Muglerovu jedinstvenu ideju da žene transformira u dive, božice i vanzemaljska bića. Mnogo se pričalo i o njezinom dramatičnom kaubojskom izgledu na Cowboy Carter vinilu, ali samo modni insajderi znaju da je riječ o outfitu iz kolekcije za proljeće-ljeto 1992., koji je tada nosila Thierryjeva diva – Connie Fleming. Osim arhive, Cadwallader je vrlo rado stvarao i custom kreacije za zvijezde poput Rosalíe, Cardi B, Rihanne, Bad Bunnyja, Doje Cat i mnogih drugih, gradeći Mugler zajednicu najrazličitijih profila.
Muglerov znak pretvara se u pistu, a Hunter Schafer, obučena u Mugler bodi, počinje hodati uz pjesmu Charlie XCX-a Dreamer. Zvuči kao san, a u stvarnosti, bila je to kampanja za Angel Elixir parfem. Hunter je Mugler djevojka i figurativno i doslovno, po svim principima kuće. Zato je legendarni francuski brendo dabrao glumicu da sudjeluje u njihovoj reviji za proljeće/ljeto 2021., a ubrzo je postala i njihovo zaštitno lice. Za Caseya, Hunter je višedimenzionalna individua koja je savršena spona između nekadašnjih Muglerovih Anđela, uključujući Jerry Hall, Naomi Watts i Amy Wesson, te nove, autentične generacije koja dolazi.
Courtesy of Mugler