Sonja je nova galerija, caffee, trgovina na šarmantno pitoresknom otoku

Zamislite scenarij u kojem se ujutro probudite, i nigdje vam se ne žuri. (U današnje vrijeme gotovo nezamislivo.) Razmišljate gdje popiti svoju prvu jutarnju kavu, a da pritom pogledom putem saznate je li more valovito, puše li vjetar, kakvog je mirisa zrak i hoće li biti sunca na nebu. Tako nekako zamišljam svoj život na otoku, možda nekad u budućnosti. Još kad bih na tom otoku imala galeriju, caffe, trgovinu, knjižaru u jednom, bio bi to place to be!

Spoiler alert – zapravo postoji! Na sjevernom vrhu otoka Bornholm, u malom primorskom gradiću Allinge, u Danskoj. Tamo se nalazi nedavno otvorena Galleri Sonja – novi kafić, trgovina i galerija oblikovani pod utjecajem “oštre obale otoka i duboko ukorijenjenih zanatskih tradicija”. Već pri ovom opisu kažem: sviđa mi se!

Courtesy of Norm Architects

Birgit Lyngbye Pedersen i Jimmy Olesen zaljubili su se u ovaj šarmantno vjetroviti sjeverni danski otok slučajno. U vrijeme lockdowna češće su ga posjećivali, i tada otkrili svu mirnoću i ljepotu koju im njegov krajolik donosi u život. S vremenom su postali vlasnici kuće za odmor na Bornholmu, a nedavno su i otvorili Sonju. Pitate se otkud ovo ime?

Courtesy of Norm Architects

Birgit je postala voditeljica projekta za planirani muzej Sonje Ferlov Mancobe, poznate danske kiparice, koji će se graditi na Bornholmu, a dizajnirat će ga svjetski poznati arhitekt Tadao Ando. Za nju je pogled slavnog Japanca na ovaj danski otok bio razbuđujući, kako kaže, Bornholm je otkrila kroz njegove oči, kroz “posebno svjetlo koje vlada ovdje i ondje“, i kroz mirnoću koju ovakav krajolik donosi u život kada ga znate poslušati. U čast velikim stvarima koje će se tek dogoditi na ovom otoku (do kojeg se stiže brodom ili avionom), Birgit i Jimmy otvorili su Sonju pri čemu su projekt u ruke dali vizionarima iz Norm Architects. “Projekt je nastao iz zajedničke ambicije: stvoriti okruženje koje slavi jednostavnost, taktilnost i tihu ljepotu prirodnih materijala”, rekli su za početak arhitekti, ističući kako je svaki detalj u Galleri Sonja oblikovan s namjerom. “Interijer se razvija kao kompozicija suptilnih kontrasta: svjetlo i sjena, glatko i teksturirano, profinjeno i sirovo. Nježne nijanse pijeska, pepela i kamena odražavaju krajolik izvan – granitne litice, morsku travu i bijelo sjeverno svjetlo koje prolazi kroz prozore. Kako dan prolazi, svjetlo polako prelazi preko površina hrasta, lana i papira, otkrivajući tihu poeziju u njihovim teksturama. Ova taktilna iskrenost čini srž projekta.”

O svemu se promišljalo. Duboko, polagano, onako kao s početka priče – kao da se nigdje nikome ne žuri. Tako i inače izgledaju interijeri i projekti ovog poznatog danskog studija. Namještaj i oprema izrađeni su po mjeri, stvarajući besprijekoran dijalog između arhitekture i zanata. Skulpturalni stolci, klupe i stolovi povezuju tradicionalne stolarske tehnike sa skandinavskom arhitektonskom suzdržanošću; njihovi su oblici jednostavni, a opet izražajni, osmišljeni da ne dominiraju prostorom, već da podrže aktivnosti i susrete koji se u njemu odvijaju. Stolovi i stolci mogu se pomicati kako bi prostor odgovarao intimnim okupljanjima ili većim događanjima.

Courtesy of Norm Architects

“Filozofija koja stoji iza uređenja Galleri Sonja utjelovljuje soft minimalism, središnji princip našeg rada u Norm Architects, gdje se japanska jednostavnost susreće sa skandinavskom funkcionalnošću, a suptilnost postaje oblik bogatstva”, ističu arhitekti pri čemu mi se jako sviđa kako objašnjavaju svoj pogled prema minimalizmu. “Ovdje minimalizam nije estetika odsutnosti, već suštine; način da materijali, svjetlo i oblik govore s tihom sigurnošću.”

Courtesy of Norm Architects

Kroz cijeli kafić i galeriju, pomno odabrani detalji proširuju senzorno iskustvo. Keramika, ručno izrađena posebno za ovaj prostor, prati dnevne rituale – tihi podsjetnik na to kako se dizajn i zanat isprepliću u svakodnevnom životu. Izložena uz djela lokalnih umjetnika i japanskih majstora, postaju dio šire priče o povezanosti, strpljenju i prisutnosti. “Povezanost između Japana i Bornholma tvori konceptualnu nit koja prožima cijeli prostor. Iako su geografski udaljeni, ova dva otoka dijele duboku povezanost; oba su oblikovana izolacijom, definirana zanatom i održavana trajnim poštovanjem prema prirodi i vremenu.”

Izvana, intiman vrt, okružen starim voćkama i blagim zvukovima mora, postaje prirodno produljenje interijera. Mjesto za pauzu, razgovor ili jednostavno bivanje. Atmosfera je istovremeno poznata i bezvremenska, kao da je prostor oduvijek pripadao svojoj okolini, ističu arhitekti ponovno podcrtavajući kako u vremenu obilježenom brzinom i pretjeranošću, galerija predstavlja rijetku ponudu. Poziv je da usporimo, promatramo i ponovno se povežemo s taktilnim svijetom oko nas. Podsjeća nas da se ljepota krije u najjednostavnijim gestama: toplini drveta pod rukom, zvuku lagane kiše o prozor, tihom društvu predmeta izrađenih s pažnjom.

Razmišljam za kraj kako sam ovaj tekst možda trebala nazvati: Kako su mi Danci još jedno održali lekciju iz dizajna. Drugi put.

Photo: Karl Tranberg Knudsen i Nefeli Have / Norm Architects