Haljine zbog kojih ne prestajem razmišljati o seriji The Leopard

Kada smo se kao društvo odlučili skratiti serije? Čini mi se da u posljednje vrijeme samo gledam mini serije od šest ili osam epizoda, a čak i one koje imaju više sezona nemaju mnogo epizoda. Što se dogodilo s deset sezona od po 20 epizoda koje smo toliko obožavali? Za mene je čar serija uvijek bila u tome što u potpunosti možemo potonuti u njihov svijet. Baš to mi se dogodilo i sa serijom The Leopard, smještenom na Siciliju 19. stoljeća. Otkad sam pogledala posljednju epizodu, ne prestajem razmišljati o njoj – o likovima, sanjivim pejzažima i nevjerojatnoj modi, elementima koji su stvorili sjajnu seriju koju sam progutala u dva dana. Iako bih platila za samo još par epizoda ove povijesne drame, moram priznati da je priča lijepo zaokružena i da bi bilo kakvo širenje bilo komodifikacija sadržaja kakvu je kritizirao filozof Herbert Marcuse. Možda bar neki sadržaj iza kulisa?

Još uvijek pod dojmom, bacila sam se na istraživanje svega o veličanstvenim kostimima kojima je serija osvojila ne samo mene, već i brojne gledatelje širom svijeta. To nije samo zato što su sve balske haljine i odijela koja su nosili glumci bile tako privlačne, već i zato što kostimografija u ovoj seriji igra ključnu ulogu u razumijevanju likova. Kostimograf Carlo Poggioli je za Vogue Italia rekao da je kreiranje kostima za The Leopard bilo poprilično izazovno. Poggioli je radio s Pierom Tosijem, kostimografom koji je kreirao kostime za originalni film Il Gatopardo prije 62 godine, a dizajniranje novih kostima shvatio je kao poseban izazov jer je smatrao da je neminovno da će ih gledatelji usporediti s prethodnikom. Pored toga, kreiranje odjeće iz 19. stoljeća dodatno otežava činjenica da ne postoji mnogo dokumentacije iz tog vremena. Srećom, kostimografski tim imao je priliku zaviriti u arhivu Raffaella Piraina, koji u svojoj kući u Palermu čuva mnoge haljine sicilijanske aristokracije tog doba, koje su im poslužile kao putokaz.

Lucia Iurio/Netflix

Nemoguće je ne primijetiti da su boje haljina protagonistica uvijek zasićenije od ostalih u prostoriji – kao ni to da nam boje koje preferiraju otkrivaju mnogo o njihovom karakteru. Sam princ od Saline u jednoj sceni ističe važnost psihologije boja, napominjući da je vrijeme da Concetta, koju glumi Benedetta Porcaroli, nosi haljine dostojne mlade žene, a ne one za curice. Tako djevojka ne odlazi na bal u pastelnoj ljubičastoj haljini koja joj je prvobitno namijenjena, već bira tirkiznu. Različite nijanse plave i zelene pratit će je tijekom cijele serije. Boja Concettinih haljina odražava njenu zrelost, sofisticiranost i inteligenciju. Ona nikada ne plijeni pažnju svojom odjećom, ali kada je pogledate, svjesni ste njene ljepote i gracioznosti. Obje haljine, i ljubičasta i tirkizna, izuzetno su lijepe, sa siluetom koja pada s ramena, korzetom i lepršavom suknjom od tila, ali ona za koju se naposljetku odlučila posebno odgovara njenom karakteru. Tirkizna poput mora i maslinasto zelena boja poznatog sicilijanskog ploda koje Concetta često nosi također odražavaju njeno porijeklo.

Lucia Iurio/Netflix

S druge strane, lik koji od svog prvog pojavljivanja plijeni pažnju izgledom i raskošnim haljinama je Angelica koju glumi Deva Cassel. Angelica je neodoljiva i svjesna je toga, a kreatori serije potrudili su se da taj osjećaj prenesu i na publiku – što nije bilo baš teško s obzirom na to da bi nas Deva očarala i u pidžami, ali nije u tome poanta. Da joj ne smeta da su sve oči uprte u nju (i da je to zapravo njen cilj) dokazala je kada je prvi put zakoračila u palaču prinčeve obitelji u jednostavnoj crvenoj haljini otkrivenih ramena, s koraljnom ogrlicom oko vrata. Njeni odjevni izbori su i refleksija njene obiteljske pozadine – Angelica nije odrastala pod staklenim zvonom poput Concette, ali kada se njen otac iznenada obogatio, oboje su se potrudili da cijeli svijet postane svjestan njihovog novostečenog prosperiteta.

Lucia Iurio/Netflix

Nijanse crvene i ružičaste postale su boje koje signaliziraju pojavu Angelice. Strastvena i ambiciozna, njen lik je utjelovljenje epiteta koje obično povezujemo s bojom vatre i ljubavi. Svakako, kostimografi ističu da je pri izboru boja za dvije protagonistice značajnu ulogu igrala i njihova boja kože. S obzirom na to da Benedetta Porcaroli ima hladniji podton, njeni kostimi su prirodno u hladnim bojama koje joj odgovaraju, dok Deva Cassel ima topliji podton, zbog kog joj crvena stoji kao retko kome. Podjela između plavih i crvenih također je igrala ulogu u predstavljanju dvije političke strane. Dok je plavima odgovarao status quo, crveni su se pripremali za revoluciju. Concettino porijeklo bilo je neosporivo plavo – ona je dio sicilijanskog plemstva i njenim venama teče plava krv – dok se Angelicin uspon u društvu veže za novo doba i “novu Italiju”.

Razvoj Angelicine priče odrazio se i na njenom nakitu. Naime, kada je prvi put vidimo, ona nosi već spomenutu koraljnu ogrlicu koja je pripadala njenoj obitelji Sedara. Međutim, u posljednjoj epizodi, Angelica na završni bal dolazi u haljini slične boje, ali definitivno kompleksnijoj, s voluminoznom suknjom od tila i volana, a oko vrata nosi raskošnu ogrlicu koju joj je poklonio princ od Saline kao poklon za vjenčanje. Ovaj komad napravljen je posebno za seriju, dizajn podjseća na rokoko, sa srebrom i dijamantima, a Angelica je nosi zajedno s odgovarajućim naušnicama, trijumfalno dokazujući da je i ona princeza.

Kostimografi Carlo Poggioli i Edoardo Russo su u početku bili poprilično skeptični po pitanju unošenja nakita na set. Razlog? Anegdota sa snimanja originalnog filma Il Gattopardo. Angelicin impresivni nakit bio je djelo poznate zlatare Eleuteri, a ogrlice od perlica bile su iz osobne arhive režisera Luchina Viscontija. Jednog dana, za vrijeme pauze, krojačice su opazile dva sumnjiva muškarca kako se približavaju setu. Uspaničene, zgrabile su sav nakit i sakrile ga ispod košara od pruća, na koje su zatim sjele. Kada su lopovi upali u prostoriju, prijetili su im pištoljima i tražili nakit. One su odvratile da su umorne i da tu nakita nema, ali da ga slobodno potraže ako to žele. Naravno, dok su one mirno sjedile na košarama, lopovi nisu pronašli ništa. Na novom snimanju nije bilo sličnih ispada, ali bilo je dobro biti obazriv.

Nisu samo balski lookovi, raskošne haljine i nakit plijenili pažnju. Protagonistice su veličanstvenim talijanskim palačama i ulicama gradova šetale u različitim “svakodnevnim” haljinama, kakve bi mnoge djevojke i danas poželjele. Postoji nešto zaista bajkovito u trčanju ulicama prelijepih gradova u još ljepšim haljinama koje se za nama vijore. Neke od najljepših bile su bijele s tamnoplavim detaljima i volanima, koje podsjećaju na ljeto, more i Siciliju. Njih su nosile i Concetta i Angelica, pokazujući da osim ukusa za muškarce možda dijele i ukus za odjeću (ali ne bih im to nabijala na nos).

Lucia Iurio/Netflix

Lucia Iurio/Netflix

Predivne haljine u seriji ne svjedoče samo o razvoju likova, već i prolaznosti vremena. Dok su korzeti u prvim epizodama najčešće u obliku špica na dnu, kako serija odmiče pojavljuju se oni ravnog struka, pokazujući da princeze idu u korak s modom tog vremena. Također, kroz seriju su kostimografi prikazali jedan običaj karakterističan za to doba – nošenje dva različita korzeta uz istu suknju. Dakle, čak i princeze su bile outfit repeaters! U suštini, suknje su bile skupi dio balskih haljina, a s obzirom na to da obitelji tijekom serije usred političkih promjena ponestaje novca, zaključak da su i oni primjenjivali ovu praksu sasvim je smislen.

Lucia Iurio/Netflix

Lucia Iurio/Netflix

Kostimografija novog The Leoparda drugačija je od one iz filma iz 1963. godine. Režiser Visconti je sam bio aristokrat, tako da je definitivno poznavao pravila plemstva. Iako su surađivali s krojačkom radnjom Trappetti koja je sudjelovala u izradi kostima za film, seriju odlikuje suvremeni pristup kostimima koji odstupa od Viscontijevih kreacija. Haljine u seriji su lepršavije i laganije od onih u filmu, a posljedično su i manje povijesno točne. Iako su zadržali tradicionalni oblik haljine tipičan za to vrijeme, na kostimima se ne vidi krinolina, a umjesto metalnih žica su kostimografi suknje i korzete ojačali rigileneom. Ovi predmeti koji su u to vrijeme određivali ponašanje i pravilno držanje tijela, izuzetno su neudobni i teški. U kostimima su uspjeli zadržati karakterističnu čvrstoću, ali na nešto nježniji način kako bi glumicama olakšali kretanje. Kostimografi su za Vogue Italia također istaknuli da su pri izradi haljina često koristili tkanine koje je gotovo nemoguće nabaviti.

Lucia Iurio/Netflix

Iako su i bojom i radnjom uvijek bile u centru moje pažnje, Angelica i Concetta nisu jedine koje u seriji imaju impresivne kostime. Posebno su me oduševile haljine princeze od Saline, Concettine majke, koje su uvijek bile izuzetno graciozne i jako privlačne. Kostimografski tim je posvetio pažnju i muškim kostimima, koji meni možda nisu bili jednako uzbudljivi kao balske haljine, ali nisam im imala što zamjeriti, s obzirom na to da je i muški dio ekipe uvijek izgledao sjajno. Kao što su za žene kreirali tvrde korzete koji su ih navodili na pravilno držanje, isti princip su primjenili i na muške kostime. Jakne su bile uske u struku i pridržane na ramenima, dok su steznici za struk pomagali u održavanju uspravnog i aristokratskog držanja.

Lucia Iurio/Netflix

Za seriju The Leopard kostimografski tim napravio je oko 400 haljina, Benedetta Porcaroli nosila je oko 50 različitih kreacija, dok je Deva Cassel promijenila više od 30 kombinacija. Dok sam ih gledala kako se vrte, šetaju i plešu u lepršavim i živopisnim haljinama, nisam mogla a da ne maštam o periodu u kojem bih ih i ja nosila. Da se mene pita, vratili bismo višesezonske serije i barokne balske haljine. Ne znam samo kako bi to izgledalo na pokretnim stepenicama, ali vjerujem da bismo se u ime dobrog outfita snašli.