Neočekivani materijal ponovno je vizualno okupirao scenu dizajna

U tijeku je Design Biennale Rotterdam, a njegovo prvo izdanje ostavlja jako dobar dojam. Kako su nam njegove osnivačice Sarah Schulten i Liv Vaisberg nedavno rekle: “Ovo je festival koji slavi dizajnerski duh Rotterdama, ima smjeli stav o tome, a dizajnom pokreće razgovore i kulturnu evoluciju”. Rotterdam je u posljednje vrijeme postao jedan od cool gradova u Europi (zbog čega je vrijedilo napisati i tekst o tome), a ovaj nam Biennale živopisno ovih dana to dokazuje.

Jedan od pet domaćina festivala (kako nazivaju lokalne umjetnike koje posebno vrijedi istaknuti) je i austrijski dizajner Laurids Gallée, koji živi i radi u Rotterdamu, a kojeg je i nišni magazin AD prošle godine uvrstio na listu 100 Most Important Creators of the Year.

Photo@ Mathijs Labadie

Ovih dana u roterdamskom prostoru Groot Handelsgebou, Gallée je domaćin izložbe u sklopu koje predstavlja svoju umjetničku seriju Carine koja uključuje impozantne skulpturalne svjetlosne instalacije, od kojih najveća doseže gotovo tri metra visine. Inspirirana drevnom praksom slaganja kamenja i oblutaka kako bi se stvorili značajni markeri, Cairn se sastoji od šest svjetlosnih skulptura, od kojih svaka istražuje vlastitu materijalnost. “Polirane površine susreću prozirne dubine, a boje se transformiraju kroz slojeve. Ovi elementi uvode optičke distorzije, igrajući se percepcijom i pokretom. Rezultat je kolekcija čvrstih, organskih oblika u kojima svjetlost pleše, stvarajući neprestano mijenjajuće kompozicije dok se promatrač kreće kroz prostor”, poručuje dizajner inače poznat po radu sa smolom, za koju se ispostavilo kako je trenutačno u fokusu brojnih autora (između ostalog, iz studija Draga & Aurel su nam pričali tome). Njegovi poluprozirni komadi oblikovani su rezbarenjem iz velikih blokova smole, umjesto lijevanjem u kalupe, a zatim su pažljivo brušeni, polirani i dovedeni do savršenstva.

Photo: Mathijs Labadie

I njegovi drugi radovi iz područja produkt dizajna, također nastali iz istog materijala, dokazuju kako Gallée pomiče granice između obrtništva i suvremenog dizajna, gurajući materijale i forme u neočekivane sfere. “Za Lauridsa je Rotterdam savršeno platno – grad koji napreduje zahvaljujući promjenama i inovacijama”, poručuju organizatori festivala za koji je pak Gallée izjavio: “Uzbuđen sam što sam dio Rotterdam Design Biennala jer ovaj grad prihvaća promjene. To je prilika za istraživanje kako dizajn može izazvati ono poznato i inspirirati nove načine življenja”.

Design Biennale Rotterdam

Njegova zadnja kolekcija je nastala u suradnji s lifestyle brendom Collectional iz Dubaija i ovo je njezina premijerna prezentacija, iz brenda dodaju i da je inače rijetkost da Gallée izlaže u Rotterdamu (iako tamo živi i radi), tako da je ova izložba jedinstvena prilika za doživjeti njegovu kreativnu viziju. Ova kolekcija lijepo definira i suvremeni kolekcionarski dizajn čiji se obujam riznica širi svijetom kad god nastane ovako malo zanimljivo dizajnersko djelo. Mi ga stavljamo na svoju watch out listu.